El proceso creativo multidisciplinar

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from March, 6th 2026 to April, 17th 2026

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Pontevedra

Extensión universitaria

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TRANSPOSICIÓN DE LENGUAJES ARTÍSTICOS A PARTIR DE UN CASO PRÁCTICO: “EL ENCUENTRO”

Conoce cómo funciona el proceso creativo desde cero. Acércate al mundo escénico a partir de diferentes lenguajes artísticos: literatura, pintura, escultura, música, danza.

Descubre los diferentes soportes y disciplinas para transformar los impulsos creativos que despierta una obra de arte convirtiéndolos en otra. Inspírate con títeres, mimo, máscaras, sombras, música electrónica, cine, dramaturgia, etc.

Todo de manera visual y práctica a partir de un caso práctico: la obra teatral “EL ENCUENTRO”.

En el proceso podrás nutrirte de ideas y herramientas artísticas y didácticas para tu trabajo, tus hobbies o tu formación.

Es un curso teórico-práctico. A partir del visionado de la obra de títeres para adultos “El Encuentro” analizaremos de forma exhaustiva el proceso creativo de la misma. Atendiendo a la interdisciplinariedad de la obra pondremos en valor las posibilidades creativas de la transposición de lenguajes artísticos.

Docente: Marcos Dios Aguado

Creador, titiritero, actor, dirección y creación de títeres, dramaturgo y escenógrafo.

Pontevedra 5-7-1980, Madrid.

Licenciado en Interpretación Textual por la RESAD (2002).

Diplomado en Muñecoterapia en 2021.

Formación en coaching en 2023.

Se ha especializado en construcción y manipulación de títeres con Natacha Belova en Madrid, en danza y títeres con Duda Paiva en Bruselas o manipulación visible e invisible con Les Anges Au Plaffond en IIM en Charleville, títeres y educación con Moreno Pigoni y Muñecoterapia con Puppets in Transit, construcción de títeres tradicionales sicilianos con Enzo Mancuso becado por Académie Européene des Marionnettes de Belfort(Francia); manipulación de títeres de talla humana con Neville Tranter en Stamsund becado por Nordern Visual Theatre(Norway).

Trabaja como actor, titiritero, director, escenógrafo en diversas compañías tanto en teatro infantil y familiar como para adultos. Ha dirigido, codirigido y actuado desde 2005 para las compañías Teatrompicones, Bicharracos (cofundador), CCHDP y M&M, trabajos como: Por Narices, Prometeo Encadenado, ¡CROA!, Historias de Bicharracos, Buscando a Poe, Mariquilla la Valiente, En Busca del Cuento Perdido, Se Acabó Vivir Del Tumbao, Voces, El otro extremo de la Mujer Perfecta, Les Aveugles, El Encuentro, Yo No Sabía?!, Toma El Control! y varios espectáculos de cuentacuentos para público infantil y adulto.

Desde 2009 colabora con VSP Consulting en producción y desarrollo de eventos corporativos y team building y desarrollo de técnicas de comunicación.

Ha creado el canal de Youtube y Facebook Lily Chanel con contenido específico de títeres.

En 2023 fue beneficiario de Axudas REGA23 a la creación artística del Museo Gaiás de Cidade da Cultura de Galicia con su proyecto COIDAD@.

Actualmente comienza en el comisariado artístico con una exposición de Fundación Manuel Moldes y la UV, con su Facultade de Belas Artes de Pontevedra.

Combina su labor escénica con trabajos pedagógicos tanto en el ámbito educativo formal (cursos y talleres en Escuelas de Primaria, Secundaria y cursos para UNED, Instituto Empresa y Politécnica de Madrid) como el no formal (talleres en Centros Culturales, Asociaciones, Bibliotecas, ONG’s, etc).

Dates and places: From March, 6th 2026 to April, 17th 2026
18:00 to 20:00 h.

Lugar: UNED PONTEVEDRA

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Hours: Teaching hours: 10

Credits: 0.5 credits ECTS (pending).

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Online: The course may be followed online, either on live stream mode or on recorded live stream mode.

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Program

Friday, March, 6th 2026
- 18:00-20:00 h. Sesión 1: Presentación del ponente. Exposición del programa. Acercamiento al proceso multi e interdisciplinar. Visionado de “EL ENCUENTRO”.
Friday, March, 13th 2026
- 18:00-20:00 h. Sesión 2: La pulsión creativa. El punto de partida. Lenguajes artísticos como material de inspiración. Transposición de lenguajes creativos. Lenguaje matriz vs. lenguajes creados. Lenguaje propio vs. lenguajes allegados.
Friday, March, 27th 2026
- 18:00-20:00 h. Sesión 3: Del 2d al 3d. De la literatura, la pintura y el cine a la escultura, la instalación y la escena. La experiencia escénica como hecho multi e interdisciplinar.
Friday, April, 10th 2026
- 18:00-20:00 h. Sesión 4: De lo atemporal al presente (entre la plástica y la performatividad). El títere contemporáneo como disciplina total. El proceso de construcción, la manipulación, la hibridación y los límites.
Friday, April, 17th 2026
- 18:00-20:00 h. Sesión 5: Electrónica: sonido, imagen e iluminación. Posibilidades de transposición interdisciplinar.

Attendance

The course may be followed online, either on live stream mode or on recorded live stream mode.

Enrollment

Tenga en cuenta que con los datos aportados en su solicitud de matrícula se confeccionan los certificados, asegúrese que son correctos y están completos.
Nombre, con mayúscula la primera letra y minúsculas el resto.
Apellidos, ambos e igual que en el caso anterior, con mayúscula la primera letra y minúsculas el resto. Y en ambos casos con las tildes correspondientes.
NIF. número y letra (mayúscula) ej. 12345678H
IMPORTANTE:
La devolución del importe de la matrícula se efectuará únicamente si se solicita con al menos 3 días hábiles de antelación al día de comienzo de la actividad, y siempre justificada por causas de enfermedad o incompatibilidad laboral sobrevenida, para lo que la persona interesada deberá presentar la documentación que así lo acredite.
Una vez comenzado el curso no se realizarán devoluciones.

Se podrá anular un curso sí concurren condiciones excepcionales relacionadas con aspectos docentes o de infraestructura económica y material que impidan su correcta celebración. En tal caso, la persona interesada tendrá un plazo de 6 meses desde la fecha de cancelación, para solicitar la devolución del importe de la matrícula.

El alumno menor de edad, deberá acompañar la matricula de una autorización que puede descargar en el siguiente enlace: https://acortar.link/O7Fvys

	Ordinary enrollment
Asistencia online en directo	25 €
Asistencia online en diferido	25 €

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Directed by

Adiela Ruiz Cabezas: Docente del Dep. Didáctica, Org. Esc. y DDEE

Coordinated by

Rafael Cotelo Pazos: Coordinador de Extensión Universitaria y Actividades Culturales de la UNED en Pontevedra.

Lecturer

Marcos Dios Aguado: Licenciado en Interpretación Textual por la RESAD y estudios Teatrales en la Universidad Aristóteles de Tesalónica, Grecia.

Aimed at

Orientado a público general, docentes, gestores culturales, estudiantes de arte, Bellas Artes, cine, teatro, danza, música e interesados en procesos creativos.

Goals

Acercamiento al proceso creativo escénico interdisciplinar
Conocimiento de lenguajes artísticos como material de inspiración
Conocimiento básico de soportes artísticos
Conocimiento básico de diferentes disciplinas artísticas
Adquirir herramientas de transposición entre disciplinas
Desarrollar la mirada crítica
Descubrimiento de posibilidades del títere y la sombra
Estudio de posibilidades de uso de materiales
Análisis de posibilidades pedagógicas
Ampliar la capacidad estética

Methodology

En directo a través de Microsoft Teams. Los estudiantes inscritos reciben la información de acceso en la dirección de correo electrónico que hayan indicado al matricularse.
En diferido. Los estudiantes reciben las grabaciones de cada una de las sesiones del curso en el plazo máximo de tres días a partir de su grabación.

Previo al comienzo del curso tendrá las instrucciones y datos de conexión en MI ESPACIO: https://extension.uned.es/miespacio (opción 1: estudiante UNED, opción 2: no estudiante UNED).

Grading system

Para recibir el certificado será necesaria la visualización del 85% de las clases y la realización de un breve trabajo.

+info.: teatrompicones@gmail.com

Collaborates