Escribir teatro es fácil
ESCRIBE TU PROPIA PIEZA DRAMÁTICA A PARTIR DE TÉCNICAS SENCILLAS
Primero haremos una aproximación a diferentes tipos y técnicas básicas de escritura creativa. A través de ejercicios prácticos veremos relaciones entre narrativa y dramaturgia.
Construiremos una pequeña pieza teatral y nos acercaremos a la lectura dramatizada.
Este es un curso de carácter fundamentalmente práctico.
Docente: Marcos Dios Aguado
Creador, titiritero, actor, dirección y creación de títeres, dramaturgo y escenógrafo.
Pontevedra 5-7-1980, Madrid.
Licenciado en Interpretación Textual por la RESAD (2002).
Diplomado en Muñecoterapia en 2021.
Formación en coaching en 2023.
Se ha especializado en construcción y manipulación de títeres con Natacha Belova en Madrid, en danza y títeres con Duda Paiva en Bruselas o manipulación visible e invisible con Les Anges Au Plaffond en IIM en Charleville, títeres y educación con Moreno Pigoni y Muñecoterapia con Puppets in Transit, construcción de títeres tradicionales sicilianos con Enzo Mancuso becado por Académie Européene des Marionnettes de Belfort(Francia); manipulación de títeres de talla humana con Neville Tranter en Stamsund becado por Nordern Visual Theatre(Norway).
Trabaja como actor, titiritero, director, escenógrafo en diversas compañías tanto en teatro infantil y familiar como para adultos. Ha dirigido, codirigido y actuado desde 2005 para las compañías Teatrompicones, Bicharracos (cofundador), CCHDP y M&M, trabajos como: Por Narices, Prometeo Encadenado, ¡CROA!, Historias de Bicharracos, Buscando a Poe, Mariquilla la Valiente, En Busca del Cuento Perdido, Se Acabó Vivir Del Tumbao, Voces, El otro extremo de la Mujer Perfecta, Les Aveugles, El Encuentro, Yo No Sabía?!, Toma El Control! y varios espectáculos de cuentacuentos para público infantil y adulto.
Desde 2009 colabora con VSP Consulting en producción y desarrollo de eventos corporativos y team building y desarrollo de técnicas de comunicación.
Ha creado el canal de Youtube y Facebook Lily Chanel con contenido específico de títeres.
En 2023 fue beneficiario de Axudas REGA23 a la creación artística del Museo Gaiás de Cidade da Cultura de Galicia con su proyecto COIDAD@.
Actualmente comienza en el comisariado artístico con una exposición de Fundación Manuel Moldes y la UV, con su Facultade de Belas Artes de Pontevedra.
Combina su labor escénica con trabajos pedagógicos tanto en el ámbito educativo formal (cursos y talleres en Escuelas de Primaria, Secundaria y cursos para UNED, Instituto Empresa y Politécnica de Madrid) como el no formal (talleres en Centros Culturales, Asociaciones, Bibliotecas, ONG’s, etc).
- Lugar e datas
- Do 4 de marzo ao 6 de mayo do 2026
Lugar:UNED Vigo
- En liña
- Asistencia en liña en directo ou diferida, sen necesidade de acudir ao centro.
- Programa
- Durante las 9 sesiones se presentarán y experimentarán diferentes técnicas creativas encaminadas a la elaboración de una pequeña pieza dramática para concluir con su lectura dramatizada si así se desea.
- miércoles, 4 de marzo
- 18:00-20:00 h. SESIÓN 1: De lo dramático a lo posdramático. -Comenzaremos por descubrir una pequeña historia de la dramaturgia: Entre Aristóteles y Brecht. Ejercicio.
- 18:00-20:00 h. SESIÓN 1: De lo dramático a lo posdramático. -Comenzaremos por descubrir una pequeña historia de la dramaturgia: Entre Aristóteles y Brecht. Ejercicio.
- miércoles, 11 de marzo
- 18:00-20:00 h. SESIÓN 2: Del cuento maravilloso a la dramaturgia. -Descubriremos algunas posibilidades para “contar en acción”: El legado de V.Propp y el viaje de la narrativa a la acción. Ejercicio.
- 18:00-20:00 h. SESIÓN 2: Del cuento maravilloso a la dramaturgia. -Descubriremos algunas posibilidades para “contar en acción”: El legado de V.Propp y el viaje de la narrativa a la acción. Ejercicio.
- miércoles, 18 de marzo
- 18:00-20:00 h. SESIÓN 3: Composición dramatúrgica1. -Exploraremos los principales componentes del texto dramático:
El tema
El argumento
El conflicto
- 18:00-20:00 h. SESIÓN 3: Composición dramatúrgica1. -Exploraremos los principales componentes del texto dramático:
- miércoles, 25 de marzo
- 18:00-20:00 h. SESIÓN 4: Composición dramatúrgica 2. –Exploraremos los principales componentes del texto dramático:
Las situaciones
Los personajes
- 18:00-20:00 h. SESIÓN 4: Composición dramatúrgica 2. –Exploraremos los principales componentes del texto dramático:
- miércoles, 8 de abril
- 18:00-20:00 h. SESIÓN 5: Lenguajes dramáticos. -Nos acercaremos a los constituyentes de los lenguajes dramáticos:
El cuerpo y la voz
La escenografía
El vestuario
El maquillaje
Las luces
Los sonidos
La utilería
Los efectos especiales
- 18:00-20:00 h. SESIÓN 5: Lenguajes dramáticos. -Nos acercaremos a los constituyentes de los lenguajes dramáticos:
- miércoles, 15 de abril
- 18:00-20:30 h. SESIÓN 6: Siempre es presente. -Descubriremos la importancia del lugar y el tiempo en escena.
- 18:00-20:30 h. SESIÓN 6: Siempre es presente. -Descubriremos la importancia del lugar y el tiempo en escena.
- miércoles, 22 de abril
- 18:00-20:30 h. SESIÓN 7: Ingenieros de estructuras. -Analizaremos las posibles estructuras dramáticas
- 18:00-20:30 h. SESIÓN 7: Ingenieros de estructuras. -Analizaremos las posibles estructuras dramáticas
- miércoles, 29 de abril
- 18:00-20:30 h. SESIÓN 8: Mostrar o activar. -Investigaremos el rol del público y sus posibles relaciones: De Esquilo a Boal.
- 18:00-20:30 h. SESIÓN 8: Mostrar o activar. -Investigaremos el rol del público y sus posibles relaciones: De Esquilo a Boal.
- miércoles, 6 de mayo
- 18:00-20:30 h. SESIÓN 9: Cómo “presentar” la obra. -Adquiriremos los rudimentos de la respiración, vocalización y articulación orientados hacia la lectura dramatizada.
Realizaremos la lectura dramatizada de lo escrito en el curso como experiencia
final colectiva para entender la importancia de exposición pública y la posibilidad de
“venta” de nuestro “producto” artístico.
- 18:00-20:30 h. SESIÓN 9: Cómo “presentar” la obra. -Adquiriremos los rudimentos de la respiración, vocalización y articulación orientados hacia la lectura dramatizada.
- miércoles, 4 de marzo
- Asistencia
- Asistencia en liña en directo ou diferida, sen necesidade de acudir ao centro.
- Inscrición
Tenga en cuenta que con los datos aportados en su solicitud de matrícula se confeccionan los certificados, asegúrese que son correctos y están completos.
Nombre, con mayúscula la primera letra y minúsculas el resto.
Apellidos, ambos e igual que en el caso anterior, con mayúscula la primera letra y minúsculas el resto. Y en ambos casos con las tildes correspondientes.
NIF. número y letra (mayúscula) ej. 12345678H
IMPORTANTE:
La devolución del importe de la matrícula se efectuará únicamente si se solicita con al menos 3 días hábiles de antelación al día de comienzo de la actividad, y siempre justificada por causas de enfermedad o incompatibilidad laboral sobrevenida, para lo que la persona interesada deberá presentar la documentación que así lo acredite.
Una vez comenzado el curso no se realizarán devoluciones.
Se podrá anular un curso sí concurren condiciones excepcionales relacionadas con aspectos docentes o de infraestructura económica y material que impidan su correcta celebración. En tal caso, la persona interesada tendrá un plazo de 6 meses desde la fecha de cancelación, para solicitar la devolución del importe de la matrícula.
El alumno menor de edad, deberá acompañar la matricula de una autorización que puede descargar en el siguiente enlace: https://acortar.link/O7FvysOrdinaria Asistencia online en directo 45 € Asistencia online en diferido 45 € - Dirixido por
- Blanca Berral Ortiz
- Docente do Dep. Didáctica, Org. Esc. y DDEE
- Coordinado por
- Rafael Cotelo Pazos
- Coordinador de Extensión Universitaria y Actividades Culturales de la UNED en Pontevedra
- Relator
- Marcos Dios Aguado
- Creador, titiritero, actor, dirección y creación de títeres, dramaturgo y escenógrafo
- Dirixido a
- Dirigido a público general, docentes, psicólogos, trabajadores sociales, educadores sociales, pedagogos, bibliotecarios, sanitarios, terapeutas, antropólogos, actores, artistas plásticos y personas interesadas en la temática.
- Obxectivos
- Descubrir los rudimentos de la dramaturgia.
- Adquirir una herramienta muy útil para emplear en entornos educativos, sociales, artísticos o de ocio.
- Trabajar la creatividad desde una perspectiva lúdica mientras nos adentraremos en el mundo del arte dramático.
- Ampliar nuestras habilidades expresivas (plásticas, artísticas y comunicativas).
- Metodoloxía
- En directo a través de Microsoft Teams. Los estudiantes inscritos reciben la información de acceso en la dirección de correo electrónico que hayan indicado al matricularse.
- En diferido. Los estudiantes reciben las grabaciones de cada una de las sesiones del curso en el plazo máximo de tres días a partir de su grabación.
Previo al comienzo del curso tendrá las instrucciones y datos de conexión en MI ESPACIO: https://extension.uned.es/miespacio (opción 1: estudiante UNED, opción 2: no estudiante UNED).- Sistema de avaliación
- Para recibir el certificado de aprovechamiento es necesario asistir al 85% de las horas lectivas y entregar los trabajos semanales que se irán especificando. Además, es necesario elaborar una memoria y entregarla a la fecha que se indicará; así como, participar y presentar el trabajo práctico en las sesiones.
+ info.: teatrompicones@gmail.com - Colaboradores
Colabora
- Obxectivos de Desenvolvemento Sostible
Esta actividade incide nos seguintes Obxectivos de Desenvolvemento Sostible:
- Máis información
- UNED Pontevedra - Aula Universitaria de Vigo
Auditorio de Congresos Mar de Vigo, Avenida Beiramar nº 59 - 4ª planta.
36202 Vigo Pontevedra
986954834 / negociadodealumnos@pontevedra.uned.es - Imaxes da actividade
