Los beneficios terapéuticos asociados al baile incluyen aspectos físico-motrices (mejora de la
tonicidad, mejora articular, mejora postural, mejora del aspecto y de la forma física, entre otros),
aspectos cognitivos (memoria coreográfica, memorización de secuencias de movimientos), aspectos psicológicos (mejora de la autoestima y autopercepción estimulación sensorial a través de la música, expresión emocional, entre otros) y aspectos socio-afectivos (sentido de pertenencia, logro de objetivos conjuntos, creación de comunidad y vínculos sociales, entre otros).
En este taller, principalmente lúdico y divertido, pretendemos crear una iniciativa que aúne los
beneficios terapéuticos asociados a la danza con el sentido de identidad y memoria emocional,
recreándonos en los sonidos, los instrumentos, los ritmos y características del baile tradicional de
Galicia. De esta manera, inspirándonos en los movimientos, postura, música y géneros del baile
tradicional, crear una propuesta terapéutica adaptada a todas las edades y condiciones físicas.
Presencial
Sesión 1 — Presentación y diagnóstico físico
• Presentación del taller y repaso del trabajo hecho en el curso anterior (4 meses).
• Evaluación suave del nivel: pasos básicos ya conocidos, movilidad y ritmo.
• Enfoque: muñeira — pasos básicos (conteo 6/8), desplazamientos y coordinación brazos/pies.
• Mini-coreografía de 8 compases.
Sesión 2 — Muñeira: variaciones y trabajo de grupo
• Reforzar muñeira; añadir vueltas, desplazamientos en círculo y cambios de pareja.
• Ejercicios de resistencia rítmica (intervalos de baile de 3–4 minutos).
• Enfatizar respiración y postura.
Sesión 3 — Pandeirada y trabajo percusivo corporal
• Introducción a la pandeirada (patrones rítmicos con palmas y pasos).
• Ejercicios de coordinación manos-pies y creación de ritmos corporales.
• Breve montaje con acompañamiento rítmico.
Sesión 4 — Jota y variantes regionales
• Pasos básicos de la jota gallega (compás, zapateado suave).
• Ejercicios de sincronía y pareja.
• Coreografía corta que combine jota y muñeira.
Sesión 5 — Formaciones: filas, círculos y pareja
• Enseñar formaciones comunitarias: cómo entrar/salir del círculo, cambio de parejas.
• Dinámicas de sociabilización y juegos de baile.
• Trabajo aeróbico con cambios de ritmo.
Sesión 6 — Alboradas / Foliadas: movimiento festivo
• Trabajar pasos más expresivos, desplazamientos amplios y marcado de acentos.
• Crear una secuencia tipo “fiesta” para bailoterapia (trabajo continuo.
Sesión 7 — Técnica de respiración y prevención de lesiones
• Calentamiento avanzado: activación lumbar, rodillas, tobillos.
• Consejos para calzado y postura.
• Reforzar pasos aprendidos; repaso coreografías.
Sesión 8 — Montaje: combinar ritmos
• Unir fragmentos de muñeira, pandeirada y jota en una mini-coreografía de 2–3 minutos.
• Trabajo de memoria motora y repeticiones en bloques.
Sesión 9 — Creatividad y adaptación
• Variaciones para distintos niveles dentro del grupo (modificaciones de intensidad).
• Pequeños grupos crean secuencias inspiradas en lo aprendido.
• Ejercicios de confianza y contacto (si procede).
Sesión 10 — Ensayo general 1
• Ensayar la coreografía final en bloque, corregir postura y ritmo.
• Trabajo de resistencia (rutinas de bailoterapia de 15–20 minutos).
Sesión 11 — Ensayo general 2 y puesta en escena
• Ensayo final con inicio, desarrollo y cierre; practicar entradas y salidas.
• Orientación sobre interpretación y expresión corporal.
Sesión 12 — Clausura, muestra y evaluación
• Muestra abierta de los bailes montados
• Evaluación formativa: autoevaluación y feedback del profesor.
• Entrega de certificado de asistencia (opcional) y sugerencias para continuidad.